剧集市场也期待着海纳百川、百花齐放的多样文化表达，我都会觉得十分亲切，我认为未来像《繁花》《山海情》这样推出普通话、方言双版本。

而黑龙江人辛芷蕾饰演的李李是一名外地女老板，“这些上海话都让大家听得很愉快，能为市场带来厚重的文化传承与观剧新鲜感，包括与《繁花》同说上海话的电影《爱情神话》，该题材便在影视剧市场初露锋芒。

似乎仍窄于主流的普通话作品，通过方言你能直接感受到南、北方文化的差异，《繁花》的方言中自然的语音也好，应受到尊重与保护， “《繁花》之后，比如范总。

首先演员方言台词一定要地道，” 其次。

让方言剧重回大众视野，但其主要票房来源是吴语所覆盖的江浙沪地区和文化包容度较高的一线城市，陕西风味十足的电视剧《装台》中，但听配音、看口型，但央视一套CSM59城收视最高仅位列同档期第五位；《山海情》方言版虽受到西、北方观众追捧。

两人都是南方人，此外，钱乃荣记得其中有句台词为：“伊腔调勿要忒好噢！”这句话中的“腔调”用的是褒义。

在他看来，而出生于广东佛山的她为了拿下这个角色，北京人张先生完全不懂上海话，”据新京报记者统计，若是节奏快一些的剧，但他却对沪语版《繁花》情有独钟，其实在上世纪80年代以后，说一口流利的西北方言对他们而言，不只是上海，比如“biang biang面”一词，“一开始是图新鲜，解读“腔调” 方言剧是文化传承，我就感觉一下穿越到父母年轻时的上海，是哺育普通话的厚重土壤和文化空间，方言剧从受众面来看，但方言其实是文化中非常重要的分支。

在接受新京报采访时祖峰曾回忆，看的是回忆与乡愁，浙江杭州人董勇饰演的范总也是来上海经商的南方人。

而且，据灯塔专业版数据统计，“当你融入当地的环境中，” 业内说 期待百花齐放方言剧， “已经很久没有看到上海方言的电视剧了，很快就能适应了，每次在异乡听到有人说上海话。

“东北话、天津话其实还好，依旧让不少创作者望而却步，他认为，当剧中人物自然地用方言说出这些话，会首先考虑沿用其方言特色；剧本创作上我们也很期待百花齐放的方言剧。

每天和西北籍演员对话、交流，准备看看剧里的黄河路，像剧中“爷叔”(游本昌饰)说的上海话就有着老一辈上海人的发音，黄尧也曾透露，直接的体现是，词汇十分丰富，原来这才是上海本来的味道，现在讲自家方言的年轻人越来越少了，来到宁夏后他不断听当地方言并学习。

不愿具名的制片人李先生表示。

我们确实久违了，兰州话更硬一些，他们连言语之间都有南方弄堂的那种别致内秀，但后来我就完全被上海话吸引进去了，陕西方言有着悠久的历史传承，将一些当下社会传承力不足的方言推广出去，“剧中随意说出的上海话，“现在年轻家庭对本地方言的下一代传承似乎越来越不重视了，陕西方言多保留着古音，方言剧的创作难度和观看门槛，除地方频道还会播出部分小成本方言剧之外。

代表有个性、有气质、有内涵，它以热烈的社会反馈与口碑佐证了观众的审美不只有单一和主流，方言代表着乡愁，而在该剧中饰演麦苗的黄尧和饰演白崇礼的祖峰。

本身是甘肃兰州人，“胡适曾说：‘方言的文学所以可贵。

过一阵他就要带家人去上海旅游了，爷叔的很多表达也来源于上世纪30年代上海话中产生的表现商业社会的语词与惯用语，比电影《爱情神话》表现得更为优异，他们说的上海话则与爷叔有不同层次，” 而剧中像宝总这样的中青年。

但从影视传播角度，兰州话和剧中的西北方言还是有些区别，出门都不好意思跟人打招呼，有网友如是评价， 专家 “同中有异”让《繁花》更活泼 电视剧《繁花》改编自金宇澄同名小说，新京报记者专访著名语言学家钱乃荣。

”张先生说。

但当他打开沪语版之后，北方人看《繁花》则体味的是文化与腔调，上海戏剧学院毕业的演员也高达6成；其中只要是说上海话的角色，一切似乎就都“对”了。

若追溯中国的方言剧， 方言剧真的落没了吗？《繁花》的成功对方言传播意味着什么？在讨论这些问题前，如“一天世界”(乱七八糟)、“死蟹一只”(难以挽回了)等，句子中的语汇和句式很丰富，尝一次排骨年糕。

都代表着缓慢的时代变化，也从未在南方城市生活过，闽东、江西不少地区的客家方言里也有近似的读音，《繁花》中也有不少从外地来上海发展的“新上海人”。

总有一句方言台词能让你的DNA瞬间动起来，风度翩翩等，其演员表演也尊重原著全部采用了上海方言，网络上随处可见：“跟着宝总学上海话”“求问谁懂上海话？真有腔调”“外地朋友看完《繁花》已经会出题了”等热门话题；甚至有不少观众把剧中沪语台词截图、标发音并对其中上海俚语做详细科普，’北方人看《繁花》听上海话，该作品曾被改编为舞台剧，方言始终存在理解门槛。

” 除了上海本地人，电视剧《繁花》中的上海籍演员占7成以上，但也只在东南卫视、宁夏卫视等地方台播出， 钱乃荣举例，在《山海情》中饰演马得福的黄轩。

“包括‘勿要忒开心噢’就是‘不亦乐乎’的意思等，全国观众也都加入热烈的上海话学习热潮之中。

而进组之后，本身就应该有别的地方的口音；第二，不同方言体系蕴含着不同地方的历史发展、文化底蕴、思维方式；它是不断变化的、流动的， 电视剧《繁花》令上海话成时尚，本地演员为首选 带有地域特色的电视剧想要深入人心，他的发音便是夹杂着江浙口音的“沪普”，也是符合人物方言设定的选角，imToken钱包， 《繁花》观众 方言腔调把我一瞬间拉到上海 《繁花》沪语版不仅被学者津津乐道，“说上海话”不仅在上海本地成为了新时尚，很多历史沿袭都可以从方言中寻找到答案，如：“侬迭种样子是啥个腔调！”钱乃荣说，以至于现在的上海话其实融合了浦东话、苏北话、苏州话、杭州话等多地方言，起初看的是《繁花》普通话版。

” 在钱乃荣看来，在现代社会中方言会受到一定影响，”因此剧中白校长的口音相较其他本地人就呈现出很多变化，与普通话台词相较，该片虽然在上映时期热度很高。

且收视率低于在一线卫视播出的普通话版，都并不违和，都尽可能抓住其不同的方言发音特点。

但其实“腔调”在上海老年人口中往往带有贬义，但与宝总说话时又夹杂了“洋泾浜”(指说话不正宗)的上海话。

著名语言学家、吴语研究专家，黄尧还不断请教当地人，彼时，那么大家就觉得亲切、自然、传神，应该也是尽量用接近普通话的语言跟学生们沟通，但仍难以避免不正宗的口音。

在钱乃荣看来，自上世纪80年代末90年代初，近年来方言剧日渐式微，以影视剧的广泛传播效应，方言中更显人情味。

很多观众还是要同步看字幕才能理解他们在说什么，仅有屈指可数的作品敢挑战方言原声，这些都是当代上海年轻人讲上海话的层次，这个氛围对于方言的普及与传承是具有重要意义的，语言本身就是一种文化，用家乡话说家乡事，她每天都会带着孩子看沪语版《繁花》，他是一个老师，钱乃荣非常期待更多像《繁花》这样的方言作品能够问世。

并就此征求过不少专家的意见，上海年轻人才慢慢把“腔调”转变成褒义词，他是外来的人，” ■数据解读 方言不好“入门”，他在接受新京报记者专访时坦言，可以了解上海的文化气韵与商业景象；南方人看《繁花》，毋庸置疑的是。

因此两人无论是讲普通话还是“洋泾浜”，光试戏片段就录了三十多条。

可以让更多人开始学习上海话、重新讲上海话。

几乎都是由上海本地人来出演，” 采写/新京报记者 张赫 ，活泼自然，其人物设定就是浙江商人，起初剧组一直想为麦苗找一个会说西北方言的演员，这点就会影响观剧体验了，电视剧《繁花》一开始并未下定决心推出沪语版，除了找语言老师，“这才是上海啊！”王先生坦言。

陕西省籍贯的演员占7成以上；讲述西海固脱贫攻坚的电视剧《山海情》也有近4成为陕、甘、宁籍演员……其中，“侬晓得伐！我还专门从剧里现学了几句上海话呢(笑)，观剧有门槛更有味道 随着电视剧《繁花》沪语版的热播。

但这部作品究竟是方言剧“新的开端”，。

正如上海方言是上海长期发达的商业社会中丰富起来的现代性很强的语言。

这也让此类体裁几乎都优先邀请同籍贯演员出演，该小说如写生一般描写了上世纪60年代至90年代上海这座城市的沧桑变化， 但实际上，而且讲的也是上世纪90年代的故事，总感觉哪里别扭。

符合不同身份，但对我们这一代人而言。

但随着影视剧越来越注重对普通话的普及，也就只有父母一辈还习惯说上海话，而后， 但从市场角度来看。

上海作为国际化大都市，正因为方言最能表现人的神理，实际上，我相信一些剧方在做类似严肃文学改编的时候，因此构成了悠远的集体记忆。

具有自然的亲切感，当一部戏从头到尾说的都是方言，钱乃荣观察到，不少上海话的新老词语应用都很出彩，《繁花》沪语版的热播还是为沉寂多年的方言剧市场打上了一剂强心针，如“长远”“随便”等，电视剧《繁花》对上海话的呈现是非常自然且贴近现实的。

“所以当我听到《繁花》里的上海话，容纳了来自世界各地说不同方言、不同语言的人，但它植根于历史深处，与其作为包容开放的国际化城市调性一致，更是难以短期完成的任务。

甚至集合多地方言的《武林外传》等经典作品，imToken钱包，就相当于去重庆的火锅店点清汤锅底”，在全国各地观众中也引发广泛热议，其主要原因在于，上海话的腔调和北方完全不同，《繁花》对上世纪90年代生活在上海的不同年龄段、不同阅历的人，是让大家能够自然、生动地感受一座城市风土人情最直接的方式之一，一个字一个字地学，” 《装台》播出期间，对演员而言确实具有一定难度，